Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Θέατρο Αριστοτέλειον. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Θέατρο Αριστοτέλειον. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Τετάρτη 30 Μαρτίου 2011

H παρασταση "Συμπεθεροι απο τα Τιρανα" στο θεατρο Αριστοτελειον - Θεσσαλονικη


Η παράσταση "Συμπέθεροι από τα Τίρανα" στο θέατρο Αριστοτέλειον - Θεσσαλονίκη, από την Τετάρτη 27 Απριλίου 2011. Χορηγός επικοινωνίας Thesout.gr
Οι Συμπέθεροι από τα Τίρανα, η μεγαλύτερη εμπορική και καλλιτεχνική επιτυχία των τελευταίων τριών χρόνων στην Αθήνα, έρχεται στην Θεσσαλονίκη για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων!
ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Θανάσης Παπαθανασίου & Μιχάλης Ρέππας
Διαβάστε όλο το άρθρο εδώ...

Κυριακή 27 Φεβρουαρίου 2011

"Μαυρη κωμωδια" στο θεατρο Αριστοτελειον - Θεσσαλονικη


Η παράσταση "Μαύρη κωμωδία" στο θέατρο Αριστοτέλειον - Θεσσαλονίκη, από την Τετάρτη 2 Μαρτίου 2011.

Η «Μαύρη Κωμωδία» σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη, μια ευφυής κωμωδία, που εξελίσσεται κατά τη διάρκεια μιας διακοπής ρεύματος, μετά την μεγάλη επιτυχία στο θέατρο Μουσούρη της Αθήνας, παρουσιάζεται στο θέατρο Αριστοτέλειον της Θεσσαλονίκης, σε καινούργια μετάφραση-διασκευή που υπογράφεται από τους Πέτρο Φιλιππίδη και Χρήστο Σιμαρδάνη και με πρωταγωνιστές τους: Τάσο Χαλκιά, Πυγμαλίωνα Δαδακαρίδη, Χριστίνα Τσάφου, Χρήστο Σιμαρδάνη, Πηνελόπη Αναστασοπούλου, Θανάση Τσαλταμπάση και Χρήστο Συριώτη. 
 Ευφυής και πολύ φημισμένη κωμωδία, όπου το φως είναι σκοτάδι και τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται! Μια ξεκαρδιστική κωμωδία, με ενδιαφέρον κείμενο και υποκριτική δυσκολία.

Το έργο εξελίσσεται κατά τη διάρκεια μιας διακοπής ρεύματος και οι ηθοποιοί καλούνται να υποκριθούν ότι κινούνται στο απόλυτο σκοτάδι, την ώρα που βρίσκονταν σε μια πλήρως φωτισμένη σκηνή και ο θεατής βλέπει τα πάντα! Η απουσία του φωτός δημιουργεί ανατροπές και ανεξέλεγκτες καταστάσεις. Στο "φως του μπλακ-άουτ" οι χαρακτήρες του έργου, έχοντας την ψευδαίσθηση της κάλυψης του “σκοταδιού”, ξεγυμνώνονται, σατιρίζονται και σαρκάζονται, ανατρέποντας την αρχικά αναμενόμενη “καθώς πρέπει” συμπεριφορά. Η πρωτοτυπία του έργου βασίζεται αφενός στο κείμενο και αφετέρου στην ερμηνεία των ηθοποιών, οι οποίοι υποκρίνονται ότι κινούνται στο απόλυτο σκοτάδι με ό,τι αυτό συνεπάγεται, ενώ οι θεατές βλέπουν τα πάντα.

«Μαύρη Κωμωδία» του Peter Shaffer σε σκηνοθεσία Πέτρου Φιλιππίδη
Σκηνικά: Γιώργος Γαβαλάς
Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ
Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη 
Μουσική επιμέλεια : Ιάκωβος Δρόσος
Βοηθός σκηνοθέτη: Ελευθερία Γαλιατσάτου.
ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ:
Τετάρτη – Πέμπτη - Παρασκευή : 9.15 μμ
Σάββατο:  6.15 μμ και 9.15 μμ
Κυριακή :  6.15 μμ και 9.15 μμ

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ: 22 € και 18 € φοιτητικό - μαθητικό

Παρασκευή 25 Φεβρουαρίου 2011

Τα μεγάλα ροκ συγκροτήματα δεν διαλύονται ποτέ στο θέατρο Αριστοτέλειον



Τα μεγάλα ροκ συγκροτήματα δεν διαλύονται ποτέ στο θέατρο Αριστοτέλειον - Θεσσαλονίκη, από την Τρίτη 8 Μαρτίου 2011 και κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 21:00.
Κι όμως είναι ακόμα εδώ και μας λένε για δεύτερη συνεχόμενη χρονιά ότι Τα Μεγάλα Ροκ Συγκροτήματα Δεν Διαλύονται Ποτέ…ή τουλάχιστον υπεκφεύγουν της διάλυσης μέσα στις συνειδήσεις μας - εκεί όπου συνεχίζουν να υπάρχουν ως σύνολα, ανεξάρτητα από τα μονοπάτια που θα χαραχθούν στην πορεία σε δρόμους πια χωριστούς. Ένα έργο του Γιώργου Ηλιόπουλου σε σκηνοθεσία της Πέμης Ζούνη.
15 χρόνια μετά…
Πέντε φίλες γύρω στα 35 ξαναβρίσκονται και συνομολογούν την ανάγκη για μια καινούρια αρχή στη ζωή τους. Αυτό που πάντα τις ενώνει και τις χωρίζει είναι ένα συγκρότημα των φοιτητικών τους χρόνων. Πάντα δίπλα τους και μια μάνα που πλέον συνομιλεί με τον εαυτό της αλλά με λόγια και εικόνες που αντηχούν πολλές αλήθειες.
Μια ροκιά που ξεφτίζει στο πέρασμα του χρόνου αφήνοντας ωστόσο ανεξίτηλο το σημάδι της στις καρδιές των ηρωίδων.
Τί γίνεται όταν η πραγματικότητα υπονομεύει το όνειρο και το όνειρο αντιστέκεται; Όταν η μνήμη είναι πλέον ανήμπορη να συντηρήσει το παρόν; Ο απόηχος μιας δυνατής φιλίας, ο θόρυβος της μοναξιάς, ένα μουσικό όραμα που αργοσβήνει για να δώσει τη θέση του καθώς ξημερώνει στην αποδοχή και τη συμφιλίωση με την αληθινή πραγματικότητα.
Οι γνωστές άγνωστες – κυριολεκτικά – γκρούπις περασμένων δεκαετιών ξαναζωντανεύουν στη σκηνή του θεάτρου Αριστοτέλειοντης Θεσσαλονίκης, κάθε Δευτέρα και Τρίτη, από 8 Μαρτίου 2011.
Σκηνοθεσία : Πέμη Ζούνη
Βοηθός σκηνοθέτης : Μιχάλης Συριόπουλος
Σκηνικά/Κοστούμια : Χριστίνα Καραογλάνη, Κατερίνα Καραογλάνη
Βίντεο: Ανθή Τσιρούκη
Φωτογραφία: Άρης Καλούδης (από τους click clickers)
Οργάνωση παραγωγής : Μαρία Νικολαΐδου
Παραγωγή : έξη+
Παίζουν (με αλφαβητική σειρά)
Τζωρτζίνα Βογιατζόγλου, Κατερίνα Γραμμενίδου, Ηλιάνα Δημόνη, Αθηνά Σαραβέλου, Κλειώ Τσελούδη, Αναστασία Χαριτίδου.
Τιμές εισιτηρίων: γενική είσοδος 12€, φοιτητικό/ομαδικό 8€.

Παρασκευή 21 Ιανουαρίου 2011

"Ψηλα απο την γεφυρα" στο θεατρο Αριστοτελειον - Θεσσαλονικη


alt
"Ψηλά από την γέφυρα" στο θέατρο Αριστοτέλειον - Θεσσαλονίκη, από τις 4 Φεβρουαρίου 2011.
Ύστερα από δύο ιδιαίτερα επιτυχημένες θεατρικές σεζόν στην Αθήνα, στο θέατρο « Βρετάνια» κι έχοντας αποσπάσει διθυραμβικές κριτικές, το έργο «Ψηλά απ΄ τη Γέφυρα» του Άρθουρ Μίλλερ ,θα συνεχιστεί από τον Φεβρουάριο, στο θέατρο «Αριστοτέλειον».
Ένα από τα σημαντικότερα έργα του σύγχρονου παγκόσμιου ρεπερτορίου, το αριστούργημα του Άρθουρ Μίλλερ ''έρχεται'' στην Θεσσαλονίκη με τον Γρηγόρη Βαλτινό στον κεντρικό ρόλο του έργου, αυτόν του Έντι Καρμπόνε.
Ο Έντι Καρμπόνε, Ιταλός μετανάστης στην Αμερική του 50, εργάζεται σκληρά στο λιμάνι του Μπρούκλιν για να συντηρήσει την οικογένειά του.  Μαζί με τη σύζυγό του, Μπέατρις, έχει αναλάβει την ανατροφή της ορφανής ανιψιάς της, Κάθριν, που μεγαλώνει μαζί τους σαν να ήταν πραγματικό τους παιδί. Κεντρικό θέμα το ανομολόγητο ερωτικό πάθος του Έντι Καρμπόνε για τη νεαρή ανιψιά της γυναίκας του, πάθος που πυροδοτεί την εσωτερική σύγκρουση που συγκλονίζει τον ήρωα και τελικά τον οδηγεί στην αυτοκαταστροφή του. 
Το πάθος σαν υπέρβαση και σαν αδιέξοδο, σαν δημιουργική και καταστροφική δύναμη, σαν προδοσία και σαν θάνατος, ορίζει την ανθρώπινη μοίρα από την αρχαιότητα και τον Αισχύλο, μέχρι σήμερα. Η ξαφνική άφιξη των Ιταλών συγγενών της Μπέατρις, που μπήκαν παράνομα στη χώρα για αναζήτηση εργασίας και φιλοξενούνται στο σπίτι του Έντι, ανατρέπει την ισορροπία της οικογένειας.
Η Κάθριν ερωτεύεται τον Ροντόλφο, τον νεαρό κι όμορφο ξάδελφο της Μπέατρις, ξυπνώντας μέσα στην ψυχή του Έντι μια καταστροφική ζήλια, που τον ωθεί σε ακραίες συμπεριφορές, με κορυφαία την προδοσία των ίδιων των συγγενών του, πράξη η οποία και τον οδηγεί στο τραγικό τέλος του.
Μαζί με τον Γρηγόρη Βαλτινό, συμπρωταγωνιστούν:
Πέτρος Φυσσούν, Κερασία Σαμαρά, Νίκος Πουρσανίδης, Βίκυ Παπαδοπούλου, Θανάσης Κουρλαμπάς, Νικόλας Μιχάκος, Μιχάλης Σάκκουλης

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Σκηνοθεσία: Γρηγόρης Βαλτινός
Βοηθός σκηνοθέτη: Χαρά Μπαλτά
Μετάφραση: Ερρίκος Μπελιές
Σκηνικά-κοστούμια: Γιώργος Πάτσας
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Σύνθεση ήχων: Δημήτρης Ιατρόπουλος

Εισιτήρια προπωλούνται στο ταμείο του θεάτρου Αριστοτέλειον.

Τρίτη 30 Νοεμβρίου 2010

Το επάγγελμα της κυρίας Γουόρεν στο θέατρο Αριστοτέλειον


alt
Το επάγγελμα της κυρίας Γουόρεν, από τις 25 Δεκεμβρίου στο θέατρο Αριστοτέλειον της Θεσσαλονίκης.
Ένα προκλητικό αριστούργημα του Τζωρτζ Μπέρναρντ Σω, «ΤΟ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑ ΤΗΣ ΚΥΡΙΑΣ ΓΟΥΟΡΕΝ», έμελλε να είναι το κύκνειο άσμα του μεγάλου σκηνοθέτη Ανδρέα Βουτσινά. Η παράσταση ύστερα από δύο επιτυχημένες σεζόν στην Αθήνα μεταφέρεται και στη Θεσσαλονίκη στο κινηματοθέατρο ΑΡΙΣΤΟΤΕΛΕΙΟΝ από τις 25 Δεκεμβρίου.
Λίγα λόγια για το έργο και το συγγραφέα:
«ΤΟ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑ ΤΗΣ ΚΥΡΙΑΣ ΓΟΥΟΡΕΝ» γράφτηκε το 1893 και αποτελεί ένα από τα πιο δημοφιλή έργα του Σω. Αφορά τη σχέση ανάμεσα στην κα Γουόρεν και την κόρη της, Βίβη.
Δυο γυναίκες - δυο από τις πιο δυνατές προσωπικότητες του παγκόσμιου ρεπερτορίου, που ερμηνεύουν η Αλεξάνδρα Λαδικού και η Βάσια Παναγοπούλου.
Η Βίβη, μια νέα γυναίκα απόφοιτη και αριστούχος του Πανεπιστημίου του Cambridge, ανακαλύπτει ότι η περιουσία της μητέρας της προέρχεται από το αρχαιότερο επάγγελμα του κόσμου. Αρχικά οι δύο γυναίκες συμφιλιώνονται, αφού η κα Γουόρεν εξιστορεί τις συνθήκες ανέχειας, οι οποίες την οδήγησαν στην πορνεία. Η σύγκρουση όμως, είναι αναπόφευκτη, όταν αποκαλύπτεται ότι η επιχείρηση παραμένει ακόμα σε λειτουργία μια και είναι πολύ επικερδής
Ο Σω θέτει σε αυτό του το έργο μεγάλα ζητήματα: τα κοινωνικά ήθη των καιρών, τη θέση της γυναίκας της μέσης τάξης και την εκμετάλλευση της σ’ ένα κόσμο φτιαγμένο από άντρες για άντρες. Το δικαίωμα στη δουλειά και τη μόρφωση. Τη διαφθορά του χρήματος σε κάθε κοινωνική μορφή. Την αμφισβήτηση σ’ ένα σύστημα αξιών που εκπορεύεται και καταλήγει πάντα στο χρήμα. Την αμφισβήτηση σ’ ένα εκπαιδευτικό σύστημα που παραπλανά τους νέους ανθρώπους και δεν τους διδάσκει την αληθινή και σκληρή Αλήθεια.
Ο Τζωρτζ Μπέρναρντ Σω μιλάει προφητικά για όλα. Σε ένα κόσμο, που η λέξη «ηθική» ακούγεται παράξενη, σε μια εποχή αναβρασμού, που οι νέοι άνθρωποι αμφισβητούν το σύστημα αξιών που τους κληρονομείται, κάνουν το έργο αυτό αν και έχουν περάσει εκατό χρόνια από τότε που γράφτηκε, αξεπέραστα σημερινό, με αλήθειες που ακόμη και σήμερα εξακολουθούν να σοκάρουν.
Η σκηνοθετική ματιά του έργου
Ο Ανδρέας Βουτσινάς σκηνοθέτησε «ΤΟ ΕΠΑΓΓΕΛΜΑ ΤΗΣ ΚΥΡΙΑΣ ΓΟΥΟΡΕΝ», με μια σύγχρονη ματιά, αναλύοντας τη μοναδική σχέση μάνας και κόρης με την δική του «μέθοδο». Η παράσταση δεν τοποθετείται χρονικά, αφήνοντας το χρόνο ανοιχτό για να τονιστεί ότι τα σημεία των καιρών είναι πάντα ίδια.

ΟΙ ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ:
Μετάφραση : Βάσια Παναγοπούλου - Χρήστος Καρχαδάκης
Σκηνικά: Τίτη Κυριακίδου
Κοστούμια : Βασίλης Ζούλιας
Μουσική: Στέφανος Κορκολής
Φωτισμοί : Κατερίνα Μαραγκουδάκη
ΠΑΙΖΟΥΝ (με σειρά εμφάνισης) :
Βάσια Παναγοπούλου, Γιάννης Καρατζογιάννης, Αλεξάνδρα Λαδικού, Ρήγας Αξελός, Γιάννης Αϊβάζης, Μανώλης Σορμαϊνης.
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ :
Γενική Είσοδος : 20 €
Λαϊκή απογευματική-Φοιτητικό:15€
ΔΙΑΡΚΕΙΑ : 2 ώρες με διάλειμμα