Τετάρτη 2 Μαρτίου 2011

Ο Δημητρης Πουλικακος και ο Λακης Παπαδοπουλος στο Μυλο club - Θεσσαλονικη


Ο Δημήτρης Πουλικάκος και ο Λάκης Παπαδόπουλος ζωντανά στο Μύλος club - Θεσσαλονίκη, το Σάββατο 5 Μαρτίου 2011 μετά τις 21:00.
Ο Πούλικας ή Μήτσος ή θείος Νώντας - όπως τον αποκαλούσε ο Παύλος Σιδηρόπουλος- ο ένας και μοναδικός Δημήτρης Πουλικάκος, η θρυλική μορφή και ο πατέρας του Ελληνικού ροκ, θα φροντίσει να σας θυμίσει και για όσους δεν ξέρουν να μάθουν, τραγούδια σταθμούς της Ελληνικής ροκ μουσικής. Μαζι του ο μοναδικός Λακης Παπαδοπουλος.
Χορηγός επικοινωνίας: Thesout
Παραγωγή: Kazandb
Δημήτρης Πουλικάκος bio:
Ο Δημήτρης Πουλικάκος, κατά γενική ομολογία, είναι ένας από τους βασικότερους και σπουδαιότερους πρωτεργάτες του ελληνόφωνου ροκ. Η μουσική του πορεία ξεκίνησε από τα μέσα της δεκαετίας του 60 ως μπασίστας και τραγουδιστής στους MGC. Στα τέλη της δεκαετίας, όταν το συγκρότημα διαλύθηκε, δημιουργήθηκε ο "Εξαδάκτυλος". 
Σταθμοί της καλλιτεχνικής του πορείας αποτέλεσαν οι κυκλοφορίες του προσωπικού άλμπουμ -και πρόδρομο της ελληνικής rock 'n roll δισκογραφίας - "Μεταφοραί Εκδρομαί ο Μήτσος" (1976) και του "Crazy Love Στου Ζωγράφου" που αποτύπωνε τη μνημειώδη συναυλία στου Ζωγράφου.

Επιμελήθηκε την παραγωγή στο άλμπουμ "Zorba The Freak" του Παύλου Σιδηρόπουλου και σχημάτισε το συγκρότημα "Αδέσποτα Σκυλιά". Συνεργάστηκε, μεταξύ άλλων, με τους Ζωρζ Πιλαλί και Λάκη Παπαδόπουλο. Παράλληλα με τη μουσική, προχώρησε και σε κινηματογραφική και τηλεοπτική καριέρα.

Εκτός από την μουσική και τον κινηματογράφο, επηρεάστηκε από την beat λογοτεχνία και την περίοδο 1963 - 66 εξέδωσε το λογοτεχνικό περιοδικό "Πάλι" με τους Παναγιώτη Κουτρουμπούση, Γιώργο Μακρή, Νάνο Βαλαωρίτη, και με τη βοήθεια της Μαντώς Αραβαντινού, Κώστα Ταχτσή, Ανδρέα Εμπειρίκου, Νικόλαου Εγγονόπουλου.
Dim lights Embed 
Λάκης Παπαδόπουλος Bio:
Ο Λάκης Παπαδόπουλος γεννήθηκε στην Αθήνα, Αρχισε να ασχολείται με τη μουσική από πολύ νωρίς, όταν στα 13 του γράφτηκε στο Ελληνικό Ωδείο, όπου πήρε μαθήματα για κάποια χρόνια. Μετά προσπάθησε με μανία να «ξεχάσει» ό,τι έμαθε και το αποτέλεσμα είναι πλέον γνωστό σε όλους σας.
Ξεκίνησε παίζοντας κιθάρα ερασιτεχνικά με τους DRAGONS, το συγκρότημα της γειτονιάς του. Γύρισαν μερικούς δίσκους με την RCA, αλλά το συκρότημα διαλύθηκε γύρω στο '70 λόγω στρατού. Μετά τις στρατιωτικές του υποχρεώσεις, ο Λάκης ταξίδεψε με κρουαζιερόπλοια για 3 χρόνια παίζοντας μουσική και όταν γύρισε εγκαταστάθηκε πάλι στην Αθήνα. Το 1979 άρχισε να γράφει τραγούδια και παρουσιάστηκε με το ευρηματικό: «Λάκης με τα Ψηλά Ρεβέρ», όπου και έφτιαξε διάφορα συγκροτήματα με ειδικότητα το rock 'n' roll.
Η δεύτερη φάση της καριέρας του και η πλέον σημαντική και δημιουργική ξεκίνησε το 1982, όταν έδωσε τον «Κουρσάρο» σε ποίηση του Παύλου Μάτεση, στον Βασίλη Παπακωνσταντίνου. Ο Κουρσάρος έγινε η αρχή για τη μεγάλη αναγνώριση του rock στην Ελλάδα. Παράλληλα άνοιξε ο δρόμος και για το Λάκη, που εκτός από τα τραγούδια που έδωσε σε άλλους μεγάλους τραγουδιστές, έφτιαξε και τον δικό του προσωπικό ήχο.
Από τότε μας έχει συνηθίσει στις «μουσικές εκπλήξεις». Τα τραγούδια του θα έχουν κάτι από τη σφραγίδα του. Ένας λυρισμός ξεχωριστός και μελωδίες πρωτότυπες που χαρακτηρίζονται από το μουσικό του στίγμα. Λόγια ερωτικά, περίτεχνα ειπωμένα και νοήματα σοβαρά, επενδυμένα με το γνωστό του χιούμορ. Λόγια, πολλές φορές σαρκαστικά, όταν αυτά αναφέρονται σε «κοινωνικά δρώμενα». Λόγια που γίνονται "σλόγκαν" στα στόματα των ακροατών και «αντέχουν» στο χρόνο.
Μέχρι σήμερα έχει κυκλοφορήσει 11 προσωπικούς δίσκους και οι συνεργασίες με καλλιτέχνες, όπως οι Αρλέττα, Ελένη Δήμου, Βασίλης Παπακωνσταντίνου, Μαργαρίτα Ζορμπαλά, Δημήτρης Μητροπάνος, Πυξ-Λαξ, Μιχάλης Χατζηγιάννης, Goin' Through, Δάντης, Μανώλης Μητσιάς, Όναρ, Γιώργος Μαργαρίτης άφησαν πίσω τους μεγάλες δισκογραφικές επιτυχίες, πολλές από τις οποίες αποτελούν ακόμα αγαπημένα ακούσματα στα ερτζιανά.
Αξίζει όμως να κάνουμε μία αναδρομή, τόσο στην δισκογραφία του Λάκη και στα πιο επιτυχημένα τραγούδια του που αναδείχθηκαν μέσα από τα προσωπικά του albums, όσο και στις παλαιότερες, αλλά και πιο πρόσφατες συνεργασίες του με μία πλειάδα τραγουδιστών, απ’ όπου και πάλι ένας μεγάλος αριθμός συνθέσεών του, έγιναν διαχρονικές επιτυχίες. Ας ξεκινήσουμε από τους προσωπικούς του δίσκους, σημειώνοντας δίπλα σε κάθε τίτλο δίσκου, τα πιο γνωστά και δημοφιλή τραγούδια, όπως ξεχώρισαν σε κάθε έναν από αυτούς:
1983/ ΑΚΥΡΟ: Μενεξεδιά, Ιωάννα & Μαριέττα, Λαϊκή οδός Ασκληπιού, Ουρλιαχτό.
1984/ ΩΡΑΙΑ ΗΤΑΝ ΟΛΑ ΣΗΜΕΡΑ ΚΑΛΗΝΥΧΤΑ: Καληνύχτα, Μοναχός στο Aγιο Όρος, Τραγούδι μου.
1986/ ΠΡΟΒΑ: Γυριστρούλα, Μπλε Παπούτσια, Δικαίωμα στο όνειρο.
1987/ ΑΓΩΝΑΣ ΤΑΧΥΤΗΤΑΣ: Σε Ζητάω, Τη νύχτα αυτή.
1990/ ΕΛΑ ΓΟΡΙΛΑΚΗ: Ανεμώνα του Σικάγου, Για να σ' εκδικηθώ, Μπαλλάντα της Φυλακής.
1992/ ΕΓΙΝΑ ΓΙΑ ΣΕΝΑ ΤΟΥΡΚΟΣ: Φυλακαί Κερκύρας, Θα φύγω νύχτα.
1994/ ΣΚΟΥΠΙΔΙ ΤΟΥ ΣΑΒΒΑΤΟΚΥΡΙΑΚΟΥ: Σκουπίδι του Σαββατοκύριακου, Τσίχλα Δίχως Ζάχαρη, Πράγματα που δεν έκανες, Βαλς της γειτονιάς.
1995/ ΔΙΚΑΙΩΜΑ ΣΤΟ ΟΝΕΙΡΟ: συλλογή που περιέχει όλες τις μέχρι τότε μεγάλες επιτυχίες του και τρία καινούρια τραγούδια.
1997/ ΤΟ ΜΟΝΟ ΦΙΛΟ ΜΟΥ ΤΟΝ ΛΕΝΕ ΙΟΥΔΑ: Τα φθινοπωρινά τα χρώματα, Πορφυρό Βιολί.
2000/ «11»: Σπουργίτης, Νοσοκόμα, Αν μ’ αγαπάς άσε με ελεύθερο, Ελπίζω.
Ας περάσουμε τώρα στις ποικίλες συνεργασίες του Λάκη Παπαδόπουλου, με ένα εξαιρετικό σύνολο Ελλήνων τραγουδιστών, απ’ όπου επίσης αναδείχτηκαν πολλές και σημαντικές επιτυχίες που αντέχουν στο χρόνο. Αρχικά σημειώνονται τα ονόματα των τραγουδιστών και κατόπιν αναφέρονται οι πιο δημοφιλείς συνθέσεις του Λάκη Παπαδόπουλου, που τραγουδήθηκαν από αυτούς. Ξεκινάμε από τις παλαιότερες χρονικά συνεργασίες του:
Αρλέττα: Τσάι γιασεμιού, Σερενάτα, Batida de coco, Ήσυχα Βράδυα (στίχοι Μαριαννίνα Κριεζή).
Μανώλης Μητσιάς: Εσείς οι απέξω,Έφη χτύπα το ντέφι, Παραιτήθηκα.
Πασχάλης: Η αγάπη θέλει προϋπηρεσία, Αγάπη παρανοϊκή, Τ’ αλκοολικά σου χείλη.
Μαργαρίτα Ζορμπαλά: Κάποτε κάπου σ’ έχω ξαναδεί, Το τικ-τακ του ρολογιού, Από πού τηλεφωνάς (στίχοι Μαριαννίνα Κριεζή).
Ελένη Δήμου: Κατά βάθος αλεπού, Πάρε πασσά μου, Ποιά είμαι εγώ, Χόρεψε αγόρι μου χόρεψε.
Το ίδιο όμως επιτυχημένες ήταν και οι πιο πρόσφατες συνεργασίες του Λάκη Παπαδόπουλου, απ' όπου βέβαια προέκυψαν εξαιρετικά, πολυτραγουδισμένα κομμάτια: "Για να σ' εκδικηθώ", με τον Δημήτρη Μητροπάνο, "Παράξενη γιορτή" και "Και θα χαθώ" με τον Μιχάλη Χατζηγιάννη, "Το όχημα του Δήμου" και "Το παλιό μου παλτό" με τον Δάντη, "Το τραγούδι μου" με τους Goin'Through και "Αρτίστα" με τους Πυξ Λαξ.
Τον Ιούνιο 2002, κυκλοφόρησε τον δίσκο που μας προσφέρεται σαν..."Κάτι Γλυκό", κάτι που το μοιράζεται μαζί με όλους τους υπόλοιπους συντελεστές του δίσκου, είτε αυτοί προσέφεραν τη μουσική ή τους στίχους τους, για την ολοκλήρωσή του.
Dim lights Embed 
Οι πόρτες ανοίγουν στις: 21:00
Τιμή εισιτηρίου:12€, Φοιτητικο: 10€

Ο Billy Cobham στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών



Μουσικές εκδηλώσεις:
Ο Billy Cobham στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών, την Τετάρτη 23 Μαρτίου 2011.
O BILLY COBHAM θεωρείται ως ο καλύτερος ντράμερ αυτή τη στιγμή, στην παγκόσμια μουσική σκηνή. Στις 23 Μαρτίου έρχεται στην Ελλάδα, αυτή τη φορά για να παρουσιάσει και το νέο του cd με τίτλο «Palindrome».
Πρόκειται για ένα cd που περιέχει διασκευές σε μουσικές που έχει γράψει εδώ και 30 χρόνια.
Τραγούδια όπως το «Moon Germs» (από το Total Eclipse, 1975) ή το «A Days Grace» (“Flight Time”, 1981) παρουσιάζονται σε νέες εκτελέσεις πλάι στα «Two For Juan» (1987, “Picture This”), «Alfa Waves» (“The Traveler”,1995) και «Mirage» (“Focused”, 1997).
Η … παλινδρόμησή του πάντως μας δείχνει πως ένας μεγάλος μουσικός ξέρει να παρουσιάζει με νέες δημιουργικές ιδέες, ένα υλικό που έχει γραφτεί εδώ και δεκαετίες…
Ο ντράμερ Billy Cobham (πραγματικό όνομα William C.Cobham) γεννήθηκε στις 16 Μαΐου του 1946 στον Παναμά. Από πολύ νωρίς, όμως, η οικογένειά του μετακόμισε στη Νέα Υόρκη, όπου και μεγάλωσε. Θεωρήθηκε ο απόλυτος ντράμερ του fusion κατά τη δεκαετία του '70, ενώ κινήθηκε και στο χώρο της μετά bebop σκηνής. Ένα χρονικό διάστημα υπήρξε μέλος στρατιωτικής μπάντας. Το 1968 θήτευσε οκτώ μήνες στο πλάι του Horace Silver και κατόπιν εργάστηκε ως session μουσικός. Προσχώρησε στην jazz-rock μπάντα των Dreams (1969-1970) και στους The Mahavishnu Orchestra του John McLaughlin (1971-1973), την όλη γραμμή των οποίων επηρέασε, ενώ συμμετείχε και σε μερικούς από τους σημαντικούς δίσκους του Miles Davis («Bitches Brew», «Live-Evil», «Jack cobham 2 thesoutJohnson»). To 1973 συνέθεσε το δικό του συγκρότημα, τους Spectrum, το φερώνυμο άλμπουμ του οποίου κυκλοφόρησε την ίδια χρονιά και ανήκει στις μεγάλες στιγμές του καλλιτέχνη. Μέχρι το τέλος της δεκαετίας επανήλθε στον πρότερο βίο του session ερμηνευτή. Από τότε τέθηκε επικεφαλής σε αρκετές μπάντες, ασχολήθηκε με τη διδασκαλία και παρέμεινε ένας ιδιαίτερα πολυάσχολος μουσικός των studio. Συνεργάστηκε με τους George Benson (από τις μακροβιότερες συνεργασίες του), Mose Allison, Roy Ayers, Gato Barbieri, Chick Corea, Stanley Clarke κ.ά. Στις σημαντικότερες κυκλοφορίες του, από τη δεκαετία του '80 και μετά, περιλαμβάνονται τα «Billy Cobham Live: Flight Time» (1981), «Stratus» (1981), «The Traveller» (1995), «Focused» (1999). To 2000 κυκλοφόρησε το «Live on Tour in England», ενώ τον Ιανουάριο του 2010 κυκλοφόρησε το Palindrome.
ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ: Μέγαρο Μουσικής Αθήνας (Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη)
Τιμές εισιτηρίων: € 25 (Φοιτητικά), 30, 40, 50, 65 (Διακεκριμένη Ζώνη)
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Στα ταμεία του Μεγάρου - στο εκδοτήριο Ομήρου 8 στο Σύνταγμα: Δευτέρα με Παρασκευή, 10 το πρωί με 4 το απόγευμα - τηλεφωνικά, με χρήση πιστωτικής κάρτας, στο 210-7282333 - ηλεκτρονικά στο www.megaron.gr

Dim lights Embed 


Ο Omar Faruk Tekbilek στο Μεγαρο Μουσικης Αθηνας και Θεσσαλονικης


Ο Omar Faruk Tekbilek στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης (30 Μαρτίου 2011) και Αθήνας (31 Μαρτίου 2011)
Στις 30 και 31 Μαρτίου 2011, η Θεσσαλονίκη και η Αθήνα υποδέχονται έναν από τους σπουδαιότερους πρεσβευτές της ανατολίτικης μουσικής και ο πιό χαρισματικός οργανοπαίκτης της Μεσογείου, τον Omar Faruk Tekbilek. Μετά την συνεργασία που έκανε ο Omar Faruk Tekbilek με το Μιχάλη Νικολούδη, τη Γλυκερία, τις εμφανίσεις του στη Ελλάδα και τη μυσταγωγική παράσταση με τους Περιστρεφόμενους Δερβίσηδες προπέρσι, επιστρέφει για να παρουσιάσει την εικοσιπεντάχρονη και πλέον δισκογραφική του δουλειά με επιρροές από τη Μέση Ανατολή και τη Μεσόγειο .

Η μουσική του Omar Faruk Tekbilek έχει ρίζες βαθιά στην παράδοση, αλλά και σημαντικές επιρροές από σύγχρονα μουσικά ιδιώματα. Η έμπνευση του απορρέει από τον μυστικισμό, την παράδοση, τον ρομαντισμό και τη φαντασία. Αντιμετωπίζοντας τον εαυτό του σαν αγγελιοφόρο της ειρήνης, επιδιώκει να συνεργάζεται με μουσικούς από διάφορες χώρες. Η μουσική είναι η παγκόσμια γλώσσα, ο συνδετικός κρίκος των λαών. Δεν εκπροσωπώ καμιά εθνικότητα όταν παίζω, λέει ο ίδιος. Μέσω της μουσικής και του χορού μπορούμε να έχουμε μια ξεκάθαρη επικοινωνία, γιατί απλά, δεν υπάρχουν ουσιαστικές διαφορές μεταξύ των λαών.

Μαζί με τους μουσικούς που τον πλαισιώνουν, θα εμφανιστεί για πρώτη φορά ο δεξιοτέχνης της λύρας Λάζος Ιωαννίδης, ένας καλλιτέχνης που συνεχίζει με πολύ αγάπη και πίστη τις παραδόσεις της μουσικής του Πόντου.

Ο Omar Faruk Tekbilek στις συγκεκριμένες συναυλίες θα παίξει ney- όπου θεωρείται από τους καλύτερους στο κόσμο- μπαγλαμά, ζουρνά και κρουστά.
Τιμές εισιτηρίων για Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης: 20 (Φοιτητικά), 30, 40, 45, 55 (Διακεκριμένη Ζώνη).
Τιμές εισιτηρίων για Μέγαρο Μουσικής Αθηνών (Αίθουσα Αλεξάνδρα Τριάντη): 25 (Φοιτητικά), 35, 40, 50, 65 (Διακεκριμένη Ζώνη).
ΠΡΟΠΩΛΗΣΗ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Στα ταμεία του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών- στο εκδοτήριο Ομήρου 8 στο Σύνταγμα: Δευτέρα με Παρασκευή, 10 το πρωί με 4 το απόγευμα - τηλεφωνικά, με χρήση πιστωτικής κάρτας, στο 210-7282333 - ηλεκτρονικά στο www.megaron.gr

Dim lights Embed 


Déjà vu στην Πειραματική σκηνη της Μονής Λαζαριστών



Déjà vu στην Πειραματική σκηνη της Μονής Λαζαριστών - Θεσσαλονίκη, από την Παρασκευή 4 Μαρτίου 2011 μετά τις 21:00.
Το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος παρουσιάζει στην Πειραματική Σκηνή της Μονής Λαζαριστών το έργο «Déjà vu», σε σκηνοθεσίαΤσέζαρις Γκραουζίνις. Πρόκειται για μια κωμική ιστορία, εμπνευσμένη από μοτίβα έργων του Φραντς Κάφκα. Το έργο κάνει πρεμιέρα την Παρασκευή 4 Μαρτίου, στο Μικρό Θέατρο της Μ. Λαζαριστών στις 21.00.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Είναι γνωστό ο τι ο Franz Kafka πήγαινε στο θέατρο.
Γνωστό επίσης είναι, πως ήταν κρυφά ερωτευμένος με κάποια πρωταγωνίστρια, ενός εβραϊκού περιπλανώμενου θεατρικού μπουλουκιού. Ωστόσο, ο Kafka δεν έγραψε ποτέ για το θέατρο, (με εξαίρεση ένα μικρό πεζογράφημα, σε μορφή δραματικού διαλόγου). Ο Κόσμος του θεάτρου τον τραβούσε, αλλά την ίδια στιγμή τον φόβιζε, ήταν ένας κλειστός ακατανόητος κόσμος.
Προσπάθησα λοιπόν να φανταστώ… Τι παράσταση θα άρεσε στον Franz Kafka;
Αν έσπαγε ο διάολος το ποδάρι του και ερχόταν σήμερα στο θέατρο - εδώ στη Θεσσαλονίκη! Το "υλικό" που αποτέλεσε τον καμβά – αυτής της παράστασης - είναι το τελευταίο κεφάλαιο του μυθιστορήματος «Αμερική», καθώς κι ένα μικρό διήγημα του, «Η αδελφοκτονία».
Τους χαρακτήρες της παράστασης, μαζί με τον σκηνογράφο μου- τον Vytautas Narbutas - τους τοποθετήσαμε σ ένα χώρο, που δεν θυμίζει καθόλου τους τόνους του μαύρου και του γκρι που παραδοσιακά “χρωματίζονται” οι διασκευές κειμένων του Kafka για το θέατρο και τον κινηματογράφο. Πιστεύουμε ακράδαντα ότι ο Kafka ήταν μια προσωπικότητα που χαιρόταν τη ζωή, ο δε κόσμος
του δεν περιοριζόταν σε ζοφερούς τόνους. Είδαμε λοιπόν τον κόσμο του φωτεινό, τρυφερό, και σε κάποιο βαθμό μάλιστα – σκανταλιάρικο και ξεκαρδιστικό.
Δουλεύοντας την παράσταση με τους ηθοποιούς θέλαμε να σκεφτούμε για την ίδια την ουσία του Θεάτρου - για το πώς και από τί υλικά γεννιέται, πώς ανθίζει, και πώς πεθαίνει ...Και ίσως αυτές οι σκέψεις μας τελικά, να μην αφορούν μόνο στο θέατρο, αλλά και σ’ ολόκληρη τη ζωή. Όλα είναι τόσο εύθραυστα και σύντομα κι είναι τόσο λυπηρό αυτό. Απ’ την άλλη όμως υπάρχει πάντα η ομορφιά, και η χαρά – έστω κι έτσι!
ΤΣΕΖΑΡΙΣ ΓΚΡΑΟΥΖΙΝΙΣ


ΟI ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Διασκευή-Σκηνοθεσία-Φωτισμοί : Τσέζαρις Γκραουζίνις
Σκηνικά-κοστούμια: Βιτάουτας Νάρμπουτας
Μουσική : Μαρτίνας Μπιαλομπζέσκις
Βοηθός σκηνογράφου: Kλεοπάτρα Αλαγιαλόγλου
Οργάνωση παραγωγής: Χριστίνα Ζαχαροπούλου

Παίζουν (με αλφαβητική σειρά): Γιάννης Καραούλης, Γιώργος Καύκας, Μαργαρίτα Παπαγιάννη, Γιώργος Σφυρίδης, Ευανθία Σωφρονίδου, Κωνσταντίνος Χατζησάββας.
Παραστάσεις

ΗΜΕΡΕΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ:
Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή
Τετάρτη & Κυριακή 19.00, Πέμπτη, Παρασκευή στις 21.00, Σάββατο 18.00 & 21.00

ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Παρασκευή, Σάββατο, Κυριακή
Κανονικό 15 €
Ομαδικό, Φοιτητικό / Πολυτέκνων 10 €
Τετάρτη & Πέμπτη
Κανονικό 12 €
Φοιτητικό/Πολυτέκνων 10 €
Ομαδικό/ Κάτοχοι κάρτας ΥΠΠΟΤ, ΑΠΘ, ΠΑΜΑΚ, ΟΛΜΕ 10 €
Εκπτωτικό για ανέργους και μετανάστες 7 €

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ-ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ
Βασιλικό ΘέατροΘέατρο Εταιρείας Μακεδονικών Σπουδών, ώρες λειτουργίας ταμείων:
Τρίτη 9.30 π.μ.-5.30 μ.μ.
Τετάρτη, Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο & Κυριακή 9.30 π.μ-9.30 μ.μ
Τηλ. κρατήσεων: 2315.200.200
Μονή Λαζαριστών: ημέρες και ώρες παραστάσεων
Εκδοτήρια του Μεγάρου Μουσικής Θεσσαλονίκης στην οδό Αριστοτέλους, ώρες λειτουργίας:
Δευτέρα, Τετάρτη, Σάββατο 10 π.μ.-3.30 μ.μ.
Τρίτη, Πέμπτη, Παρασκευή 10 π.μ. -2 μ.μ. & 5.30 μ.μ.-8 μ.μ.

Οι Schultzing στο Μυλος club - Θεσσαλονικη



Οι SCHULTZING ζωντανά στο Μύλος club - Θεσσαλονίκη, την Πέμπτη 17 Μαρτίου 2011 μετά τις 21:00.
Το Goethe Institut of Thessaloniki σε συνεργασία με την Kazandb productions και τον Σύλλογο Φίλων Τζαζ & Δημιουργικής Μουσικής παρουσιάζουν τους SCHULTZING.
«Πόλεμος das immer schon έτσι;" - Έχει πάντα έτσι; - Αυτό δεν είναι μόνο ο τίτλος του τελευταίου άλμπουμ των schultzing κλαρινετίστας χαρακτηρίζει Claudio Puntin - ακούγοντας τη μουσική τους, θα μπορούσε κανείς να θέλετε να ζητήσετε ακριβώς αυτό. Η απάντηση είναι σαφώς «ναι». Και σαφώς δεν έχει. Stefan Schultze (πιάνο / σύνθεση), ο Peter Ehwald (σαξόφωνο / σύνθεση), Hanna Jursch (φωνητικά), Peter Schwebs (μπάσο) και ο Timo Warnecke (τύμπανα), έχουν δημιουργήσει πολλά-πολυεδρικών ακουστικές εικόνες από την αρχή. Ακουστική εικόνες με λίγο σεβασμό για catagorisation: εικόνες της τζαζ και ποπ, και έναν υπαινιγμό της σύγχρονης μουσικής. Και όχι, δεν έχει πάντοτε αυτό τον τρόπο, - είναι πάντα στο βλέμμα έξω για κατάλληλους ήχους, αμφισβητώντας το είδος των πρακτικών και των συμβάσεων που έχουμε συνηθίσει, και την ίδια στιγμή τους συχνά κατοπτρισμός με μια καλή δόση του χιούμορ.
"Κόλαση. Χρυσό. Dunkel. Mond. Tanz "-. Φως. Χρυσό. Dark. Σελήνη. Χορός. - Οι τίτλοι τραγουδιών του cd δεύτερο schultzing διατηρούνται σύντομο και απλό. Έχει παραχθεί μετά την απονομή του "Best International Jazz Group" στο Concurso Internacional de διερμηνέων Jazz de στη Γρανάδα της Ισπανίας. Τόσο η μουσική και οι στίχοι αφήνουν την αφθονία ακροατή του δωματίου για τις ενώσεις, είναι σαφείς και παιχνιδιάρικο, γεμάτο ρυθμό και εύθραυστη, τόσο γήινα και ευάερα. Γερμανικά κείμενα στην αγγλική γλώσσα ως επί το πλείστον κόσμο της τζαζ και τη χρήση της ανθρώπινης φωνής είναι διακριτικά χαρακτηριστικά του ήχου της μπάντας. Οι μουσικοί σύλληψη δεξιοτεχνία και την πολυπλοκότητα και να του δώσετε ένα ανθρώπινο πρόσωπο. Σαφήνεια. Groove. Χάος και αρμονία: schultzing.

Anja Buchmann
Κολωνία, Φεβρουάριος 2009
Οι πόρτες ανοίγουν στις: 21:00
Τιμή εισιτηρίου: 10€

Dim lights Embed 


Οι Mode Plagal στο Μυλος club - Θεσσαλονικη


Οι Mode Plagal ζωντανά στο Μύλος club - Θεσσαλονίκη, την Τρίτη 15 Μαρτίου 2011 μετά τις 21:00.
Οι Mode Plagal είναι ένα συγκρότημα που χρησιμοποιώντας την τεχνοτροπία της jazz, δημιούργησε ένα ξεχωριστό μουσικό ιδίωμα, με αναφορές κατά κύριο λόγο στην ελληνική παραδοσιακή μουσική αλλά και σε βυζαντινούς ήχους, βαλκανικούς, αφρικανικούς, funky, groovy, rock, blues ρυθμούς αλλά και σε πολλά άλλα στοιχεία που υπάρχουν στις μουσικές τους ως επιρροές. Ακροβατώντας με μαεστρία ανάμεσα σε όλα αυτά τα στοιχεία και συνδιάζοντάς τα με τον αυθορμητισμό το χιούμορ και το κέφι τους –βασικό στοιχείο του ύφους της δουλειάς τους-έχουν καταφέρει να παράγουν ένα δικό τους μουσικό ιδίωμα και ένα μοναδικά αναγνωρίσιμο ήχο .
Θα εμφανιστούν στο club του Μύλου της Θεσσαλονίκης, την Τρίτη 15 Μαρτιου.

Οι MODE PLAGAL είναι
ΚΛΕΩΝ ΑΝΤΩΝΙΟΥ: ηλεκτρική κιθάρα τραγούδι
ΘΟΔΩΡΗΣ ΡΕΛΛΟΣ; σαξόφωνο soprano,alto. Τραγούδι
ΑΝΤΩΝΗΣ ΜΑΡΑΤΟΣ; μπάσο
ΤΑΚΗΣ ΚΑΝΕΛΛΟΣ: τύμπανα, τραγούδι
FLORIAN MIKUTA: πλήκτρα
Οι πόρτες ανοίγουν στις: 21:30
Τιμή εισιτηρίου: 12€, Φοιτητικο-μαθητικο: 10€

Dim lights Embed 

Ο Κώστας Μπίγαλης στο Volta bar - Σέρρες


 
Ο Κώστας Μπίγαλης στο Volta bar - Σέρρες, την Καθαρά Δευτέρα 7 Μαρτίου 2011 μετά τις 19:30.
Kαθαρά Δευτέρα γιορτάζουμε με κούλουμα στο Volta bar και ένα super party με guest τον Κώστα Μπίγαλη live!

O καλλιτέχνης που όλοι αγαπήσαμε μέσα απο τα τραγούδια του όπως "Του Αιγαίου τα μπλουζ", "Μικρή μου μέλλισα", "Με την πρώτη ματιά" κ.α. έρχεται για ένα μοναδικό live να μας κάνει να θυμηθούμε και να χορέψουμε ξανά! Ένα party διαφορετικό απο όλα τα άλλα που δεν πρέπει να χάσετε..
Πάρτε τον χαρταετό σας, φορέστε την καλύτερη διάθεσή σας, φρεσκάρετε την μνήμη σας και let's get party με τον Κώστα Μπίγαλη στο Volta bar, Κουντουριώτου 15 - Σέρρες.
Άλλο ένα super party απο την FeatureS events!

Dim lights Embed